Festival internazionale di Danza e Arti Integrate promosso e organizzato da FONDAZIONE TEATRO NUOVO 

Ente di Promozione Danza Ministero Beni e Attività Culturali 

Agenzia Formativa Accreditata Regione Piemonte Certificazione di Qualità UNI ISO 9001 - 2000

 

Il Festival è realizzato con il contributo e la collaborazione di:

Ministero per i Beni e le Attività Culturali Dipartimento dello Spettacolo - Regione Piemonte

 

Provincia di Alessandria - Comune di Vignale Monferrato - Camera di Commercio Alessandria

 

Compagnia di San Paolo -  Fondazione CRT

 

Provincia di Torino -  Città di Torino  - Città di Pinerolo - Comune di Casale Monf. - Città di Ciriè

 

Teatro del Monferrato - Mazzetti d’Altavilla - Danzaria - Pro Loco Vignale

 

Torino Spettacoli Teatro Stabile Privato - Piemonte DMT Ferie d’Augusto a Bene Vagienna

 

PROGRAMMA

 

BIGLIETTI e ABBONAMENTI

ABBONAMENTI: 6 spettacoli a scelta € 78  -  3 spettacoli consecutivi week-end € 42

 

BIGLIETTI PER GLI SPETTACOLI NEL TEATRO TENDA IN PIAZZA DEL POPOLO

posto unico  € 18 - ridotto  € 14 

Serate 21 - 22 - 28 - 29  luglio:  posto unico  € 24 - ridotto € 18

 

BIGLIETTI PER GLI SPETTACOLI SPAZIO GIOVANI – AGON – CONCORSI – GRUPPI EMERGENTI:

Serate  26 e 27 giugno;  2, 3, 10, 11, 12, 17, 18, 24, luglio, 1 agosto -  € 9  ridotto € 6

 

BIGLIETTI PER GLI SPETTACOLI NEL TEATRINO CALLORI - posto unico  € 3  - ridotto € 2

speciale € 1 per i possessori di biglietti per altri spettacoli del Festival nel Teatro Tenda

 

Le riduzioni sono riservate a: under 26, over 60, gruppi di almeno 15 persone, abbonati e convenzionati Torino Spettacoli, Vignaledanza e Fondazione Teatro Nuovo

 

Biglietterie Festival: informazioni e acquisto biglietti

 

VIGNALE                    

PALAZZO CALLORI tel. 0142.930005 – fax 0142.930921

 

TORINO

TEATRO NUOVO, c. M. d’Azeglio 17 - tel. 011.6500205

TEATRO ERBA, c. Moncalieri 241 - tel. 011.6615447

TEATRO GIOIELLO, via C. Colombo 31 - tel. 011.5805768

TEATRO ALFIERI, p. Solferino 4 - tel. 011.5623800

 

BIGLIETTERIA ON-LINE : www.prenofacile.it oppure 199.158.158

Torna sabato sul palcoscenico dell’Arena di Verona ‘La Boheme‘, il capolavoro di Giacomo Puccini, nell’apprezzato allestimento del 2005.

In questa edizione, il tenore siciliano Marcello Giordani interpreta il ruolo di Rodolfo, affiancato dal soprano georgiano Tamar Iveri nel ruolo di Mimi.

La Boheme sarà in replica il 6, 13, 18, 21, 24 e 27 luglio.

Collettiva internazionale L’IsolaBlu alla Galleria d’Arte ANACAPRI, via San Nicola 4 – Anacapri (NA)

Inaugurazione Primo luglio 2007 ore 18.30 – prosegue fino al 22 luglio.

A cura di Galleria Crispi Roma

Rossorame A.Pagliarello presenta la nuova serie “Teoresi (Firenze)”

–Figure volanti affrontano i propri viaggi, in questa nuova serie, guardando lontano gli invisibili orizzonti. Sospesi in una apparente staticità, sono invece concentrati sul volo stesso e sulla direzione, a volte spensierati, a volte impensieriti.

Non involucri o copie di esseri umani bensì uomini e donne perfetti, levigati e depurati dalle umane imperfezioni e vestiti solo di monumentali opere d’arte, amate nei luoghi d’arrivo divenuti nuovi luoghi di partenza e stampatesi involontariamente sulla pelle.

Con l’anima ben nascosta all’interno, esplorano, si inseguono, si cercano e a volte si troveranno.

–Figuras volantes afrontan los mismos viajes, en esta nueva serie, mirando lejano los invisibles horizontes. Suspendidos en un aparente estatismo, son concentrados en cambio, sobre el vuelo mismo y sobre la dirección, a veces alegre, a veces preocupados.

No envolturas o copias de seres humanos sino hombres y mujeres perfectas, lisos y sólo depurados por las humanas imperfecciones y vestidos de monumentales obras de arte, amadas en los lugares de llegada se vueltos nuevos lugares de salida e imprimidas él involuntariamente sobre la piel.

Con el alma bien escondida al interior, exploran, se siguen, se buscan y a veces se encontrarán.

–Flying figures face her own trips, in this new series, looking far at the invisible horizons.

Suspended in an apparent stillness, they are concentrates instead on the same flight and on the direction, at times happy-go-lucky, at times worried.

Not wraps or copies of human beings on the contrary, men and women perfect, smoothed and purified by the human imperfections and only dressed of monumental works of art, beloved in the places of arrival become new places of departure and been unintentionally impressed themselves on the skin. With the soul well hidden to the inside, they explores, they are pursued, they are looked for and at times they will be found.

Dopo un anno di studi e rilevamenti tecnici, è stata identificata grazie a un dente la mummia della regina Hatshepsut che regnò dal 1520 al 1483 a.C.

E’ la più importante scoperta archeologica in Egitto dopo il ritrovamento della tomba di Tutankhamon (1922). Lo hanno annunciato il ministro della Cultura Farouk Hosni e il segretario per le Antichita’ Zahi Hawass.

Il riconoscimento è stato possibile grazie alla scansione a raggi X della mummia e di un molare.

“Nascerai artista 2MIL7″ traduce l’essenza dell’Accademia di Belle Arti di Terni. I risultati ottenuti in questi anni dimostrano che, dall’Art School di Terni, si esce con una concreta e solida professione, la risposta, nell’arte, di un nuovo modo di pensare, di vivere, di essere.
In un territorio cosPur non dimenticando le sue nobili origini classiche, l’Accademia di Belle Arti di Terni, apre la strada al metodo accademia, unico ed innovativo, in cui la tradizione convive ed interagisce con la novitSu questa strada la Direzione dell’Accademia di Belle Arti di Terni intende proseguire, investendo continuamente nella ricerca tecnologica e dei materiali, sempre pronta a cogliere gli stimoli esterni al fine di soddisfare pienamente chi ad essa si rivolge per sviluppare il proprio talento artistico e la propria professione.

Info:
Accademia di Belle Arti-International Art School
Corso Tacito nTel (+39) 0744 431918
info@italianartschool.it
www.italianartschool.it

Si apre Mercoledì 27 giugno presso Forma – Centro Internazionale di Fotografia di Milano, la mostra Raccontare il viaggio. Fotografie e ricordi della Pechino-Parigi (1907). Le immagini autentiche, recentemente restaurate, conservate presso la Fondazione Corriere della Sera e esposte qui per la prima volta, insieme ai diari e ai ricordi di una spedizione che ha fatto epoca, raccontano il senso dell’avventura e il significato di uno dei primi grandi reportage di viaggio del nostro tempo.

La mostra dedicata alla Pechino-Parigi, in occasione del centenario dell’impresa (1907-2007), ha la sua origine in un fondo avventurosamente scoperto negli Archivi del Corriere della Sera: una serie di diapositive su vetro con le immagini del celebre raid, utilizzate da Luigi Barzini, corrispondente del Corriere della Sera al seguito di Scipione Borghese,
per documentare la celebre traversata in automobile compiuta a bordo dell’Itala.

Il quotidiano francese Le Matin, nel marzo del 1907, aveva lanciato la sfida “C’è qualcuno che accetti di andare, nell’estate prossima, da Pechino a Parigi in automobile?”, raccolta dal principe Borghese, già abituato a simili sfide temerarie. Luigi Albertini, al tempo direttore del Corriere della Sera, aveva mandato il suo inviato di punta ad affiancare la spedizione, con l’incarico di redigere poi le corrispondenze che saranno pubblicate congiuntamente, per accordo editoriale, su Corriere della Sera e Daily Telegraph. Ancora oggi, quei testi rappresentano l’appassionante testimonianza di un’impresa al tempo considerata da molti impossibile.

Le lastre, pubblicate dallo stesso Barzini all’indomani della spedizione nel volume La metà del mondo vista da un’automobile (Hoepli 1908), costituiscono un avvincente reportage e raccontano, con grande nitidezza, i sessanta giorni del viaggio e i suoi protagonisti alle prese con l’esotismo e la ruvidezza dei paesaggi incontaminati su cui la tecnologia –
cioè l’automobile – tentava di imporre un nuovo dominio.

Ancora oggi, il fascino della Pechino Parigi è rimasto immutato. Questa mostra, e le sue lastre d’epoca restaurate, rappresenta non soltanto la testimonianza di una grande impresa sportiva, ma un momento cruciale nella storia del giornalismo di viaggio.

FORMA è un’iniziativa di Fotospazio, una società costituita da Fondazione Corriere della Sera, Contrasto con l’importante collaborazione di ATM, che ospita FORMA all’interno dello storico deposito dei tram del quartiere Ticinese.
La mostra è sponsorizzata dal marchio Wyler Genève, cronometrista ufficiale del Raid Parigi-Pechino. Gli orologi Wyler, all’avanguardia e con un design distintivo, saranno indossati durante l’intero raid dai
tre piloti.
FORMA si avvale inoltre del supporto e della significativa partecipazione di Canon Italia.

FORMA Centro Internazionale di Fotografia
Milano, Piazza Tito Lucrezio Caro, 1
www.formafoto.it
Raccontare il viaggio
Fotografie e ricordi della Pechino-Parigi (1907)
Dal 28 Giugno fino al 26 Agosto 2007
David Goldblatt. Fotografie.
Dal 28 Giugno fino al 26 Agosto 2007
Tutti i giorni dalle 11 alle 21.
Giovedì dalle 11 alle 23. Chiuso il lunedì
Costo biglietto: 6,50 euro Ridotto 5 euro Scuole 3 euro
Per informazioni: 02 58118067

Ufficio Stampa Forma
Roberta de Fabritiis
stampa@formafoto.it
0265531057

In Italia sono i giovani tra i 14 e i 29 anni quelli che spendono di più per la cultura.

Frequentano più le mostre e il teatro che i concerti rock. ‘’Lo stile di vita si è invertito - dichiara il segretario generale di Federculture, Roberto Grossi. ‘’Ma l’investimento pubblico è scarsissimo - prosegue.

La creatività, invece, andrebbe favorita, frenando la fuga all’estero e dando il via a un disegno nazionale per le produzioni artistiche'’.

Presentati oggi, a Taormina, alla presenza di Francesco Rutelli, i vincitori della 61ma edizione dei Nastri d’Argento. Sono: Giuseppe Tornatore, Ennio Morricone, Ferzan Ozpetek, Gianni Romoli, Margherita Buy, Fabrizio Corallo e Ambra Angiolini.

Dal Ministro, la conferma che la legge sul cinema ‘’si farà entro la legislatura e che verranno anticipate alcune norme sul reinvestimento nel cinema dei proventi, che verrà inserito entro la fine di settembre'’.

E’ tornata a Firenze, nella sua Galleria, L’Annunciazione di Leonardo da Vinci.

Da stamani, è di nuovo esposta agli Uffizi, dopo essere stata al museo nazionale di Tokyo per più di tre mesi.

A celebrare il ritorno dell’opera, il ministro per i Beni culturali, Francesco Rutelli, che ha dato il via libera del Cipe a 30 milioni di euro per la costruzione del nuovo teatro del Maggio musicale fiorentino.

Seppur già iniziata da metà maggio, segnalo questa mostra che si svolge a Roma, nelle sale del Museo Nazionale in Palazzo Altemps.

Si tratta di una magnifica esposizione su preziosi vetri rivenuti nell’antica Albiningaunum (Albenga, Liguria). La mostra MAGICHE TRASPARENZE. I VETRI DELL’ANTICA ALBINGAUNUM ha già fatto tappa in altre località italiane, riscuotendo sempre un grande successo. Questa di Roma sarà aperta fino a settembre. Sarà un’occasione speciale per godere della vista di reperti molto antichi, di bellezza notevole, vere e proprie opere d’arte di manifattura, come “il piatto blu con scena dionisiaca”, uno spettacolare piatto in vetro blu, pezzo forte della mostra, del secondo secolo dopo Cristo. La mostra conduce in un viaggio che svela antiche arti di decoro e la continua ricerca del bello che ha sempre contraddistinto la storia di Roma.

La mostra è aperta dalle 9 alle 19.45. Inforrmazioni generali: 06 39967700

Si appoggia incautamente alla tela e danneggia un capolavoro del ‘600 napoletano. E’ accaduto ieri nella sala del Verone degli Uffizi.

Il danno causato alla tela di Salvator Rosa intitolata Menzogna consiste in un foro circolare nella parte inferiore. Dalle prime ricostruzioni è emerso che il foro è stato probabilmente provocato involontariamente da un visitatore.

La conferma arriva dalla disamina delle cassette di registrazione video del circuito interno effettuata dai carabinieri.

Un dipinto di Claude Monet raffigurante il ponte di Waterloo a Londra è stato venduto ieri sera all’asta a Londra per 27 milioni di euro.

A contenderselo sono stati tre anonimi collezionisti che hanno partecipato telefonicamente all’asta e che hanno portato il prezzo alle stelle con rialzi di 500.000 sterline.

Un altro Monet, raffigurante un laghetto con ninfee, è stato invece venduto per 8 milioni di sterline.

Domani, 19 giugno, alla Stazione Centrale di Milano, verrà indetta una tavola rotonda pubblica sull’arte contemporanea.
Gestito e organizzato da City Management e dalla Fondazione Maimeri, il dibattito, che sarà aperto a tutti gratuitamente, affronterà le tematiche dell’arte contemporanea emergente. Presente, tra gli altri, anche il Sottosergretario di Stato ai Beni Artistici e Culturali, l’On. Marcucci.

Si affronteranno tematiche importanti relative alla nuova arte, cercando di comprendere quali sono le modalità attuali per avvicinare la gente all’arte stessa e quali canali di sviluppo vengano impiegati per tale scopo. Ma verranno presi in considerazione anche altri aspetti importanti, come il bisogno crescente di iniziative che aiutino lo sviluppo di giovani sensibilità, prestando attenzione a tutte le nuove forme di consumo culturale.

In questo senso, l’arte dev’essere considerata come un mezzo fondamentale per la riqualificazione urbana, una vera ruota di esperienze creative che sviluppino anche nuova vivibilità, concetti, entrambi, legati per forza di cose allo sviluppo non solo prettamente culturale ma anche economico e sociale.

Si parlerà di come sia importante per la creatività giovanile non solo il bisogno di emergere, ma anche e soprattutto quello di essere ascoltata e capita e sostenuta.

A supporto del dibattito la presentazione dell’edizione nazionale del Museo Urbano Sperimentale d’Arte Emergente, iniziativa originale portata avanti da City Management, che si svilupperà in tutta Italia grazie anche al patrocinio con le principali Accademie di Belle Arti italiane.

Spiritosa e ironica, Edwige Fenech ha monopolizzato l’attenzione dei giornalisti alla presentazione del film Hostel Part II.

L’attrice, tornata sul grande schermo con un cameo nel film di Eli Roth, ha detto: ‘Due anni fa a Venezia, Tarantino mi aveva chiesto se per lui sarei tornata a recitare e io avevo detto subito si. Poi mi e’ arrivata la proposta di Eli per Hostel Part II (prodotto da Tarantino). Mi ha stupito che un ragazzo giovane conoscesse cosi’ a fondo i miei film’.

FONDAZIONE CALLERI VIA PIAVE, 7 A SAN GREGORIO DI CATANIA

1^ FESTA DELL’ARTE

Una Pagina di Storia Dell’Arte Contemporanea Siciliana - L’incontro tra gli artisti e i collezionisti promosso dalla Fondazione Calleri, con il contributo organizzativo dell’Istituto Europeo Promozione Arte Contemporanea nasce dal desiderio di promuovere il dialogo tra gli artisti e gli amatori d’arte, al fine di renderli protagonisti e partecipi al dibattito in corso sul sistema dell’arte: in atto malato e viziato dal mercato e dalle mode che non tengono nella dovuta considerazione il ruolo individuale dell’artista, della sua creatività, della sua ricerca autentica ed originale, al di là ed al di sopra degli imperativi della stessa critica militante. E’ da queste riflessioni che è nata l’idea dell’incontro e l’elenco dei Maestri che sono stati invitati a partecipare alla manifestazione, assieme ad alcuni loro allievi, sono autentiche testimonianze d’un impegno personale che caratterizza il lavoro di una vita. Ogni artista ha un suo mondo vero ed originale, figlio del pensiero. L’iniziativa intende, pertanto, nel tempo, realizzare uno spazio espositivo che periodicamente possa offrire il panorama dell’arte contemporanea siciliana più attenta alla ricerca ed alla libertà espressiva, coerente con il nostro progetto. Per questo motivo ci auguriamo una presenza più numerosa di artisti nelle prossime edizioni. L’incontro, aperto ad un pubblico numeroso, vuole essere un contenitore ideale, all’interno del quale, i partecipanti – artisti che espongono ed amanti dell’arte – possano immergersi direttamente all’interno dell’arte siciliana contemporanea. Lo spazio espositivo sarà pertanto, realizzato in modo da consentire, a Maestri e giovani artisti di confrontarsi, di dialogare tra loro e con i visitatori. Il percorso è stato immaginato per contribuire all’abbattimento di ogni barriera di comunicazione tra artisti e collezionisti: parlarsi a volte aiuta anche a capire meglio il loro lavoro. L’incontro, quindi, vuole contribuire a consolidare il rapporto diretto che porta l’opera dall’artista al collezionista. Anche per questo, gli artisti partecipanti, si sono impegnati ad offrire una delle opere esposte ad un prezzo simbolico.

La manifestazione avrà luogo Domenica 24 Giugno dalle ore 10 alle ore 13 e dalle ore 15 alle ore 20 , presso la sede della fondazione via Piave,7 A -S. Gregorio di Catania

Gli artisti presenti sono: Brancato Antonio, Brancato Tano, Bruno Antonio, Corpaci Piero, Cunsolo Dino, Hipwell Philip, Marchese Silvio, Portale Antonio, Russo Salvo, Santacroce Antonio, Tricomi Saro, Zappalà Liliana.

Istituto Europeo Promozione Arte Contemporanea Via Oliveto Scammacca,21/C -95127 Catania tel. 095 381639 cell.368/7175628 e-mail virgilioanastasi@libero.it

Abbigliamento ‘intimo’ dell’età del bronzo, cinture di castità di varie epoche, e il preservativo più antico del mondo, sono alcuni degli oggetti più originali esposti alla mostra: ‘100.000 anni di sesso - Storia culturale della sessualità‘ allestita al Museo di Preistoria di Asparn (Bassa Austria) e aperta da oggi al pubblico (fino al 16 settembre).

L’esposizione illustra con numerosi reperti d’epoca e illustrazioni il mondo variegato della sessualità umana a cominciare dall’età della pietra.

Oltre a indumenti intimi dell’età di bronzo, sono esporti amuleti per la fertilità del periodo romano, vasi, statuette e monete antiche con immagini sessuali, cinture di castità e disegni di falli. Uno degli oggetti più curiosi è il preservativo più vecchio del mondo, presumibilmente dell’inizio dell’800: stando alle istruzioni per l’uso originali che lo accompagnano, il profilattico, ricavato da intestino di animale, doveva essere impregnato in latte caldo prima di essere impiegato.

Prosegue il successo per la mostra antologica Chagall delle meraviglie, che in 94 giorni ha richiamato oltre 190.000 visitatori.

180 opere tra dipinti, gouaches, disegni, sculture e incisioni, attraveso i quali si ricostruisce l’intero itinerario della vita e dell’opera del grande maestro russo.

E’ circa di 2.000 presenze la media giornaliera.

Napoli si prepara a ricordare Nino Taranto, per i 100 anni dalla sua nascita (28 agosto 1907) con una mostra al Maschio Angioino. L’esposizione, che aprirà il 23 giugno, racconterà la carriera di un attore che ha avuto un successo strepitoso come macchiettista.Il personaggio di Ciccio Formaggio, con una paglietta tagliuzzata è la sua macchietta piu’ famosa. Nato nel popolare quartiere di Foria, figlio di un modesto sarto, Taranto aveva cominciato a recitare a sette anni.

Oltre undicimila persone hanno acclamato a Tokyo il Balletto della Scala in cinque recite del ‘Don Chisciotte‘.

Per il balletto di Rudolf Nureyev un cast di eccezione ha accompagnato gli artisti scaligeri, con protagonisti del calibro di Tamara Rojo, Jose’ Manuel Carreño, Mizuka Ueno e Leonid Sarafanov , che si sono alternati con i titolari Marta Romagna e Mick Zeni.

Oltre dieci minuti di applausi al debutto, addirittura superati in alcune repliche.

Un mostra personle di Ernesto Porcari che, presso la Galleria il Bulino di Roma, presenta una selezione di opere realizzate dall’artista a partire dal 2005, risultati recenti di una scultura che, a partire dagli anni Novanta, persegue un’idea di tridimensionalità conquistata attraverso l’uso privilegiato del ferro.

Orario: da martedì a sabato, dalle 10:00 alle 13:00 e dalle 16:00 alle 19:30, esclusi festivi ingresso libero

vernissage: 14 giugno 2007. ore 18,30

catalogo: con testi di Luca Arnaudo e Alessio Verzenassi

autori: Ernesto Porcari

INFO
tel +39 06 4742351
tel +39 06 47542161
ilbulino@libero.it

Primo anno della direzione al Taormina Film Festival di Deborah Young e la manifestazione vira verso ‘’il mediterraneo e l’internazionalità'’.Parte con questo spirito la 53ma edizione del festival (16-22 giugno) che omaggerà Giuseppe Tornatore con una retrospettiva e vedrà anche il ritorno al Teatro Greco della consegna dei Nastri d’argento.

Tre i film americani in programmazione, l’atteso Transformer della Paramount che sara’ presentato in anteprima mondiale al festival siciliano.